Саундтрек как часть коллекции: как и кто выбирает музыку для российских показов

Выбор музыки для показа — не просто фон. Саундтрек усиливает впечатление от коллекции, намекает на эпоху и помогает выстроить образ героини. Об этом в интервью The Blueprint говорят дизайнеры, саунд-дизайнеры и кураторы, недавно представившие новые коллекции в России.

Зачем коллекции музыка

«Саундтрек показа — дополнительный слой смысла. Он усиливает впечатление, намекает на эпоху, в которую нас хочет отправить коллекция, вызывает мурашки на финальном проходе моделей», — объясняет Екатерина Павелко, стилист и академический руководитель бакалаврской программы «Мода» Школы дизайна НИУ ВШЭ. Саундтрек может вторить смыслу коллекции, добавлять штрихи к портрету героини или просто «качать», как в шоу Saint Laurent.

Как выбирают музыку: от классики до поп‑хитов

Пример Chanel показал, что в звучании модных шоу может сочетаться всё: от птичьего пения и отрывков романов до поп‑песен. Так, микс финала показа осень–зима 2026/2027 включал отрывки Вирджинии Вулф, Arrival of the Birds The Cinematic Orchestra и Gimme More Бритни Спирс. За подбор отвечал саундпродюсер Мишель Гобер, который 35 лет работает с домом.

Иногда музыка напрямую отсылает к теме коллекции: например, Gucci весна–лето 2023 сопровождался голосом Марианны Фейтфулл, читающей слова детской песни, а Louis Vuitton осень–зима 2023/2024 использовал звуки Парижа — стук каблуков, телефонный разговор, лай собак — чтобы создать портрет героини.

Практики российских дизайнеров

У российских брендов свои подходы. Олег Овсиев (Viva Vox) говорит: «первостепенная задача музыки — создать настроение». Часто он ищет трек уже после того, как коллекция нарисована — прослушивая тысячи треков и выбирая по первым секундам.

Сёстры Рубан работают иначе: саундтрек готовится в последний момент. Если у них нет идеи, они обращаются к диджею и продюсеру Шоте Гогисванидзе. «С Шотой мы обсуждаем общее настроение. Я отправляю ему фото примерок, описываю детали, показываю цвета — и наговариваю сумбурный текст», — рассказывает Алиса. Дальше Шота составляет список и сводит цельный треклист, который дорабатывается вместе с дизайнерами.

Роль саунд‑дизайнеров и молодых композиторов

Молодые звукорежиссёры и композиторы подчеркивают, что музыка растворяет дистанцию между зрителем и одеждой: «Композиция, звучащая во время показа, как бы калибрует органы чувств, сонастраивает их — для целостного восприятия шоу», — говорит Иван Петров, делавший саундтрек для Walk of Shame. D minor Sonata и другие саунддизайнеры сотрудничают со студентами и молодыми брендами, помогая довести идею до подиума.

Эксперименты со звуком: от детского смеха до тишины

Музыка на показе может быть неожиданной деталью. У Ruban финальным штрихом однажды стал смех годовалой дочери Алисы, в другой раз — её любимая детская песня. В то же время отсутствие музыки тоже бывает осознанным решением: показ Giorgio Armani осень–зима 2022/2023 прошёл в тишине, а тишина использовалась на шоу Марка Джейкобса, Кристобаля Баленсиаги и в дебютном кутюрном показе Демны, чтобы дать одежде «говорить самой за себя».

Музыка как современный язык моды

Сочетание классики и поп‑хитов отражает и то, как мы слушаем музыку сегодня, считает Екатерина Павелко: «в зависимости от того, с какой ноги встали утром». Для дизайнеров и саунд‑дизайнеров задача одна — найти звук, который усилит коллекцию и сделает показ целостным художественным высказыванием.